LYGIA CLARK RETROSPEKTIVE

Dieser Podcast mit 8 Folgen ist im Rahmen der Lygia Clark-Retrospektive 2025 am Kunsthaus Zürich entstanden. Idee und Konzept zu diesem Podcast gehen auf die Kunsthistorikerin Cathérine Hug zurück, produziert wurde er von der Historikerin Kim Stengl. Videocalls ermöglichten Gespräche und Aufnahmen mit Teilnehmenden aus aller Welt: Yve-Alain Bois, Alessandra Clark, Mauricio Dias, Fredi Fischli, Irina Hiebert Grun, Christiane Klotz, Niels Olsen, Walter Riedweg, Suely Rolnik, Annina Schindler, Jean Da Silva, Irene V. Small, Maike Steinkamp.

Das Kunsthaus Zürich zeigt vom 14. November 2025 bis 8. März 2026 in Kooperation mit der Neuen Nationalgalerie Berlin die erste LYGIA CLARK gewidmete Retrospektive im deutschsprachigen Raum und weltweit umfassendste seit jener des MoMA in New York 2014. Die Ausstellung wurde von den Kuratorinnen der Neuen Nationalgalerie Irina Hiebert Grun und Maike Steinkamp initiiert und konzipiert. Für das Kunsthaus Zürich wurde sie von Cathérine Hug kuratiert und zeigt rund 120 historische Originalwerke aus renommierten öffentlichen und privaten Sammlungen in Brasilien, den USA und Europa – viele davon erstmals öffentlich zugänglich. Zusätzlich wurden rund 50 partizipative Arbeiten als Repliken von der Associação Cultural O Mundo de Lygia Clark hergestellt, um Besuchenden die prozessorientierte Dimension unmittelbar erfahrbar zu machen. Die Verbindung von Originalen und interaktiven Repliken ist in dieser Dichte einzigartig und bringt logistisch sowie für die Kunstvermittlung viele Herausforderungen mit sich.

LYGIA CLARK RETROSPEKTIVE

Neueste Episoden

8 Wie Clark bis heute Künstler:innen inspiriert

8 Wie Clark bis heute Künstler:innen inspiriert

44m 59s

Der brasilianische Künstler Mauricio Dias und der schweizerische Künstler Walter Riedweg arbeiten seit 1993 als Produktionsgemeinschaft zwischen Brasilien, Frankreich und der Schweiz (was auch die unterschiedlichen Tonspuren der Aufzeichnung erklärt). Ihre künstlerische Praxis hat zahlreiche Gemeinsamkeiten zu denen von Clark, was die Kunsthistorikerin Christiane Klotz veranlasst hat, die beiden im Rahmen der Clark-Retrospektive zu interviewen. Sowohl bei Dias&Riedweg als auch bei Clark sind der sich wandelnde menschliche Körper, die ihn tragende soziale Gemeinschaft und das gesamte Spektrum sinnlicher Erfahrungen Anfangs- und Endpunkt zugleich. Das Kunstwerk ist kein statisches oder repräsentatives Monument, sondern ein Prozess auf Zeit. Das Publikum ist sowohl...

7 Les œuvres éphémères et thérapeutiques

7 Les œuvres éphémères et thérapeutiques

42m 45s

Suely Rolnik, philosophe, écrivaine, psychanalyste, commissaire, critique d'art et professeure d'université, discute avec l’historienne d’art Cathérine Hug de son travail avec Lygia Clark dans les années 1970/80. Rolnik, Persécutée par le régime militaire du Brésil, a vécu comme Lygia en exil en France entre 1970 et 1979. Clark est retournée au Brésil en 1976, Rolnik en 1979 et y a fondé le Centre d'études sur la subjectivité de la PUC-SP Pontifícia Universidade Católica de São Paulo. Rolnik a été invitée par Corinne Diserens de faire une exposition sur Clark au Musée des Beaux-Arts de Nantes en 2005 qu’elle a intitulé...

6 Lygia Clark et sa pédagogie d’artiste

6 Lygia Clark et sa pédagogie d’artiste

39m 27s

La conférence sur la pédagogie d’artiste de Lygia Clark initiée par Elitza Dulguerova et Déborah Laks à la Sorbonne en février 2025 a ouverte de nouveaux angles sur l’œuvre et l’héritage de Lygia Clark. Par la médiation de Bernard Teyssèdre, Clark a obtenu un mandat de professeure à l’EAS qu’elle exerça de 1972 à 1976 et fut une période extrêmement productive en échange profond avec ses étudiant*e*s, aussi bien que disruptive avec les normes universitaires. Au sein de cette conversation entre Jean da Silva et Cathérine Hug est discutée la question quel rôle jouait la réforme pédagogique en France, mais...

5 Clark’s concept of the

5 Clark’s concept of the "organic line" a destabilizing force within the canon

26m 54s

A fundamentally new and important concept coined by Lygia Clark is the "organic line" that is discussed in this episode by the scholars Elize Mazadiego and Irene V. Small. Clark deployed this line to break the frame and is a line or several lines of space that lie in between. From a conceptual point of view, Small argues, these lines could be considered as important as the void in Kazimir Malevich’s Black Square or John Cage’s 4’33’’ but never got this attention due to the dominant mechanisms of canonization. Elize Mazadiego and Irene V. Small belong to the youngest generation...